【48812】百宝箱 艺术的光芒烘托出珠宝浑然天成的美
发布日期： 2024-05-16 10:42:20 作者: 复古玻璃
珠宝，或炫得豪华，或亮得宛转，有着一种居高临下、让人望尘莫及、高不可攀的老练和自傲。珠宝那种与生俱来浑然天成的美态，或许只要艺术的光芒可以与之辉映。
新艺术运动（Art Nouveau）开端在19世纪80年代，在1890年至1910年到达高峰，是指其时在欧洲和美国展开的装修艺术运动。“新艺术运动”的姓名起源于萨穆尔·宾1895年在巴黎开的一家名为“新艺术之家”的商铺，商铺内陈设的均是此类风格的产品。在1900年的巴黎国际博览会上，萨穆尔·宾的著作引起了全国际的广泛重视，“新艺术之家”的称号迅速传播，所以以“新艺术”来命名这场运动。这种艺术新方法带有欧洲中世纪艺术和18世纪洛可可艺术的造型痕迹及手工艺文明的装修特征，一起还带有东方艺术的审美特色，也运用工业新资料，包含了其时人们的怀旧和对新世纪的神往心情。
新艺术运动展示了欧洲作为一个一致文明体的最终光辉。它企图打破纯艺术和有用艺术之间的边界，内容简直触及一切的艺术范畴，包含修建、家具、服装、平面规划、珠宝规划、雕塑、绘画，和文学、音乐、戏曲、舞蹈都有相关。这一时期的艺术最重要的特性便是充溢有生机、波浪形和活动的线条。在破旧迎新的年代，新艺术风格所呈现的是一种天然动感与无比的生命力，兼具复古与立异的规划感，更泄漏创造者的匠心独运。而这样的概念也现已逐步在珠宝界延伸，不管是专属定制、个人化的挑选与大天然昆虫花鸟的规划创意。艺术家在“师法天然”的过程中寻觅一种笼统，把天然方法赋予一种有机的标志情调，以运动感的线条作为方法美的根底。当这种师法天然、崇尚天然火热而旺盛生机的风格表现在首饰规划上时，那些弯曲活动的线条，鲜活华美的纹彩使得珠玉宝石取得了独特的生命力。在艺术家精心规划的首饰上，人类能感觉到带着芽苞的枝条在环绕成长，露珠在昆虫的腿上闪闪发光。这些规划以美丽的天然生机，向工业化进行着最终的宣战。
新艺术时期的珠宝告别了维多利亚时期的文雅，摒弃了夸姣年代的奢侈，不只以史无前例的新潮概念虏获了当年年代新贵们的心，直到今天仍然是收藏家们趋之若鹜的抢手之选。
勒内· 拉利克（René Lalique，1860— 1945）是新艺术运动时期十分闻名的一位珠宝规划师，那件“蜻蜓女人胸饰”的奇思妙想直到今天仍让人惊叹。这枚精巧的胸饰，作者尽管使用了黄金、搪瓷、水晶、象牙、月长石及钻石等多种贵重原料，但就规划而言，大师对物品的美丽比原料的精美朴实更重要。著作中各种原料出其不意地组合，在各自的方位上相辅相成，透出一股天人合一的气味。他师承珠宝师Louis Aucoc，一边学习珠宝制造技能，一边在巴黎的装修艺术学院读书；1882年，他开端以工作艺术家的身份，为Cartier、Boucheron等闻名珠宝品牌规划珠宝首饰，著作风格共同，极具原创性，被称为“没时刻约束的风格”。
女人形象、蝴蝶、飞蛾、蜻蜓……他的珠宝著作里糅合了各种独特的主旋律，表现他对天然的酷爱。昆虫从头回归美之主题，连黄蜂、甲虫和草蜢也能展示不为人知的魅力。拉利克不常选用其时镶嵌惯用的传统物料如白金、钻石、花环和蝴蝶结等，相反他喜爱选用凿刻金、搪瓷、半宝石、蛋白石和月亮石及其他意想不到的资料，如牛角、象牙和后期所选用的玻璃。
1886年，他接收Jules Destape坐落巴黎的工场，开端制造自己的LALIQUE品牌著作。1900年的国际博览会（Exposition Universelle） 为拉利克发明了终身中最光辉的成果， 那一年他并荣膺法国荣誉勋位勋章（Legiond’Honneu），所以其珠宝著作也得到了渐渐的变多人的追捧，从伦敦到圣彼得堡，欧洲一切的宫殿与闻名博物馆纷繁向他索求著作，那时刻，具有一件LALIQUE著作成为有钱人的愿望，在法国乃至全国际，成百上千的艺术家纷繁开端拷贝他的著作。
蒂芙尼Blue Book高档珠宝系列铂金镶嵌蒙大拿蓝宝石、玉髓、月光石和钻石蝴蝶胸针。
路易· 康佛· 蒂芙尼（Louis Comfort Tiffany）是美国新艺术运动中的代表人物，少年路易开端只想成为水彩画家，却因得天独厚的家庭布景（Tiffany & Co. 创始人的儿子），受教于珠宝业界的最佳师资，潜移默化，想不投入规划这一行也难。从1872年开端跨行试做玻璃艺品，1876年完结他的第一面嵌花玻璃窗。1879年，路易与朋友合开了一家室内规划企业，在往后的40年中，为纽约数百富有人家、公私安排，做了反映今世艺术风格的富丽规划。1893年，再开一家独裁嵌花玻璃的公司，还参加了芝加哥国际博览会。1900年的巴黎国际博览会中，路易一口气展出了嵌花玻璃、马赛克、七彩玻璃瓶、搪瓷艺品等新作，取得“使用艺术类”首奖。他更混用嵌花玻璃、马赛克嵌画、搪瓷、铜器、陶瓷等在首饰规划里，著作呈现富丽的气氛，正是新艺术的风格。
另一位不能不提的艺术珠宝大师Philippe Wolfers出生于欧洲艺术珠宝世家WOLFERS宗族，优异基因在这位艺术大师的身上暴露无遗，他十分拿手经过资料的挑选、规划及表现方法来展示著作的艺术气质。以古典与现代元素的完美交融凸显规划风格，并在此根底大将珠宝规划艺术发挥到极致。
创意在新艺术珠宝中是最具代表性的DNA，女人的躯体、神话故事的演绎都为新艺术风格供给了天马行空的创造舞台，新原料的多元组合也让规划大师们可以用更绚烂和夸大的方法将各种风趣的主题融入其间。这一时期常见的原料有搪瓷、古铜、中贱价宝石如碧玺、欧泊、玉髓以及20世纪初呈现的首饰用彩色玻璃“ Art Glass”。这些原料温润的色感，加上铸造与铸造的交织运用，不只柔化了金属先天的单调，如诗如画的造型也影响了视觉感官，因而新艺术风格的珠宝又被称为“绘画的珠宝”。
新艺术风格不管从造型创意来历仍是多种资料归纳运用，都为今天的珠宝首饰规划供给了名贵的经历，鼓舞着规划师们斗胆打破，勇于测验与立异，直到今天仍被许多艺术家和规划师视为历久弥新的创意缪斯。所以咱们仍就可以在蒂芙尼的Schlumberger大师系列著作中、在卡瑞拉·卡瑞拉的精巧浮雕上，以及Bagués-Masriera的染色搪瓷， 乃至许多珠宝著作中看到它的风貌。现在Lalique已发展为一个艺术品牌，除了珠宝还有许多新艺术风格的玻璃、水晶著作。就算搪瓷变成了钻石，人体与翅膀的组合变为了笼统的曲线，你仍然可以透过那精密的笔触、天然的气味看到昔日新艺术之父赋予这个品牌的艺术魂灵与精华。